En el marco del programa IMPACTO, impulsado por la plataforma RADAR, la Universidad Nacional de los Comechingones fue sede de una de las jornadas del Encuentro de Mercado para las Danzas y las Artes Vivas. La actividad se llevó a cabo el viernes 11 de abril en el Aula Interactiva de la UNLC y contó con la participación de destacados programadores culturales de Argentina y Latinoamérica, además de compañías y colectivos artísticos locales.
El proyecto incluyó presentaciones, mesas de trabajo, rondas de vinculación y diálogos abiertos en diferentes espacios culturales de Merlo y Cortaderas, con el objetivo de visibilizar la producción artística regional y generar nuevas oportunidades de circulación para las artes del movimiento.
Conversamos con Jonatan Kluk, uno de los coordinadores del encuentro, quien compartió los principales objetivos, criterios curatoriales y desafíos que plantea la continuidad de este tipo de iniciativas.
– ¿Cuál es el principal objetivo de IMPACTO y qué expectativas tienen respecto a los vínculos que puedan generarse entre artistas locales y programadores invitados?
IMPACTO nace como un espacio estratégico dentro de la Plataforma RADAR para generar visibilidad, intercambio y proyección de las producciones en artes vivas y visuales de la región cuyana. Su objetivo principal es crear condiciones concretas para que artistas locales puedan presentar sus trabajos ante programadores, curadores y gestores culturales de distintas partes del país y de Latinoamérica, en un entorno cuidado y profesional. Apostamos a que este encuentro potencie la creación de marcos para la circulación de proyectos, favorezca colaboraciones futuras y fomente una red de vínculos interprovincial, nacional y regional. Uno de los grandes desafíos es cómo sostener en el tiempo estas conexiones, cómo transformar los encuentros puntuales en relaciones continuas que puedan traducirse en oportunidades reales de movilidad y crecimiento para las y los artistas del territorio.
– ¿Cómo se pensó la curaduría de los proyectos artísticos y qué criterios se tuvieron en cuenta para incluir tanto a compañías de danza como a propuestas más experimentales?
IMPACTO tuvo una convocatoria abierta, y todos los/as artistas que se inscribieron fueron parte del encuentro. Esta decisión responde a la voluntad de visibilizar la heterogeneidad de la escena local y generar una representación diversa en términos estéticos, generacionales y territoriales. En este sentido, conviven compañías de danza con recorrido con propuestas emergentes o de corte más experimental, entendiendo que esa convivencia enriquece el panorama y favorece el diálogo. La lógica no fue la de premiar trayectorias sino la de crear un espacio de exposición equitativa donde cada proyecto pueda tener su oportunidad de ser escuchado y compartido.
-Desde tu rol como coordinador, ¿qué importancia tiene este tipo de iniciativas para fortalecer el ecosistema de las artes vivas en la región cuyana y qué desafíos observás para su continuidad y crecimiento?
Desde la coordinación, reconocemos en IMPACTO una herramienta clave para dinamizar el ecosistema artístico de la región. En territorios que muchas veces quedan fuera de los grandes circuitos de circulación, este tipo de iniciativas funcionan como verdaderos puentes, permitiendo que proyectos artísticos accedan a nuevas redes, miradas y oportunidades. Además, proponen una forma distinta de construir relaciones profesionales: más cercanas y colaborativas. El principal desafío está en sostener esta apuesta a largo plazo. En esta oportunidad, se obtuvo un financiamiento del Instituto Nacional del Teatro (INT) que hizo posible su realización. También implica seguir construyendo confianza entre quienes participan, generando espacios que no sólo muestren obras, sino que habiliten preguntas, intercambios y modos alternativos de pensar la circulación cultural en nuestro territorio.
Una red viva, diversa y colaborativa
La propuesta, denominada “IMPACTO: Encuentro de Mercado para las Danzas y las Artes Vivas”, tuvo como objetivo principal generar redes de vinculación, favorecer la circulación de obras y propiciar nuevas oportunidades para las y los artistas de la región. Coordinada por Jonatan Kluk, Guadalupe Cichello y Fernando Saad, la actividad fue posible gracias al acompañamiento del Instituto Nacional del Teatro (INT).
Durante la jornada, participaron en calidad de programadores y curadores invitados:
- Gabriel Machado (La Selvática – Curitiba, Brasil)
- Soledad Pérez Tranmar (CNB – Ciudad Autónoma de Buenos Aires)
- Catalina Lescano (24/12 – CABA)
- Sol Gorosterrazu (Espacio Estudio – Mendoza)
- Leonardo Olivieri (Al Pan Pan Teatro / Festival Cultural en las Sierras Puntanas – San Luis)
A su vez, se presentaron compañías y proyectos artísticos de la región, tales como Flora (danza contemporánea), Senda (danza e investigación folklórica), Seres Elementales (danza teatro), Entramar (danza experimental), Árnica (danza teatro), Les (circo contemporáneo), Grito de mi tierra (ballet folklórico) y Mekoroke (danza y percusión africana), generando un espacio de exposición y diálogo que visibilizó la diversidad y riqueza de la escena local.
